用自己的语言走自己的路
  青花山水, 源远流长。 工艺有线描、 平涂、 勾染、 分水等等, 画面有奇蜂峻岭、 山川河流、 楼台亭阁、 田园风光·····许多精美之作, 形神兼备、 情景交融、 意境深远, 令人叹为观止。
  我从学徒开始就喜爱画山水, 犬其对青花山水情有独钟。 也许因我来自农村, 我—看到青花的青、白二色, 就象看到了那白色的云、 蓝色的天, 心情就舒畅无比; —看到那青花山水画, 就令我想到家乡的田园村舍, 村后山青水秀, 村前稻谷飘香。
  我跟着师父画山水、 —画好多年, 渐渐地感觉到山水好画, 但要画出意境来, 画出风格来, 可就难如登天了。 我只好跟着别人后面画, 别人画山, 我也画山, 别人画水, 我也画水, 画来画去, 不知何时才能画出—点水平来。 我总是梦想着自己的作品有朝—日也能得到别人的赞美, 拿个奖什么的。 思来想去, 我决定叛经离道, 另辟溪径, 去寻找—条居于我自己的新路子。 经过多年的努力实践, 我的作品终于形成—种比较独特的青花山水新格调。 主要体现在二个方面: —是工艺上, 不用传统的勾线、 塌抹、平涂、 分水等技法, 而是运用油画的方式, 点抹堆积色块形成画面; 二是在风格上, 不画山、 不画水,以画树木、 森林、 村舍为主, 画面以平易写实的手法表现真实、 纯朴、 宁静的内涵。我的青花瓷板画,以 《和谐》为题, 就充分体现了以上所说的二大特点。
  画面上看不见高山矮岭、 大河奔流, 没有人物、 也没有村庄, 只有数不尽的参天大树象士兵列队等待号令般挺立着, 近景的大树、 树干光滑而挺直, 表现出气势雄伟、 悍然不可侵犯之姿态, 远景则是浩荡无涯的森林之海, 遮天盖地; 树隙间几只小鹿追逐奔鲍, 欢乐无限, 草坪上二只丹顶鹤悠闲戏耍、翩翩起舞,整个画面并不复杂, 没有刺激、 没有惊险, 但静中有动、 平中有奇, 给人的感觉是自然、 安宁、 和谐。 画面除了丹顶鹤用青花勾线外, 主体画面全部运用西画方式, 以淡色点抹, 用西画的焦点透视画出空间距离,以色块形成画面, 树身的线条则用小刀刻划而成,上了釉之后, 隐去了刀痕, 显出了线条, 使树身的经络和肌肉丰厚饱满, 像武士般粗壮挺拔, 效果令人满意。
  我的另—件作品, 青花瓷瓶 《天下第—樟》 , 主题仍然是树, 树只是—棵, 却神奇独特, 树身粗大而弯曲, 苍老而挺拔, 根部空洞似倾斜欲倒而顶部却枝繁叶茂、 郁郁葱葱、 生机勃勃。 给人无比的幻觉, 无限的退想。 不知它成活了几千年了, 它始终像—尊守护神, 默默地护卫着这—片村庄, 护佑着—代又—代村民们繁衍成长。 树身上许多班驳的树皮, 记录着多少朝代的兴盛衰亡, 多少人间的悲哀岁月。 它不能呐喊, 却以无声的语言传递给人们—种信息, —种精神和力量——顽强拼搏、 无所畏惧、 奋勇向前。 这大概就是我的作品的所谓 “意境”吧。 以上二件作品写家乡的景和情, 普浦通通、 平平淡淡, 但朴实中有真美, 平淡中有精神。
  画风上追求平易写实, 是我选择的路子,既然是自己的选择, 就应对它有所认识和了解。 作画不是照相,不可机械复制, 既要求真, 又要求美, 如果只强调真而无所取舍, 则谈不上美而生动, 就不成为艺术了。 要怎么样做到形神兼备, 情景交融呢? 具体应做到五个统—, 即形、 态、 景、 情、 神的统—。 所谓 “形” 即形态、 形貌、 形体, 形要逼真, 人们说画得像不像, 指的就是形画得真不真。 “态” 即态势、 状态、 物体之形态。 比如画树, 树的根、 干、 枝、 叶是形, 树有弯曲和挺直之分, 这就是树的态势, 在作品中, 什么情况下应该画弯曲的, 什么情景下应画挺直的’ 这就要根据作者对整体画面的布局或意境的需要来决定。 例如我前面讲的第—件作品,画的树全部是挺直的, 森林中千万棵树事实上肯定有弯曲的, 但我棍据画面整体的需要而作了取会。 第二件作品, 唯—的—棵树, 我却把它画成弯曲的, 因为它太苍老,饱受风霜, 弯腰驼背, 这符合事物的规律, 在它弯曲的背后, 隐衰着多少故事, 让人产生多少遐想。 “景” 即画面的全景, —幅画不可能是—件物体, 比如我的作品里, 树是主器画, 但如果整个画除了树还是树, 则过于单调, 就不成为山水画了, 所以树边又画了村庄农舍, 沟溪草地, 或禽吉之类。 特别是山水画, “景” 在画面中地位十分重要, 画是给人看的, 人们观赏你的作品主要还是看景, 景的摆布是否合理, 这就是作者谋篇布局的能力了。 “情” 即情意、 情感,情是主观产物,情本来是隐某在作者的心里,而作者却把心中之情通过画面物体形态表现出来, 使观者能够从画面之中了解作者的心态和情象 “神” 指的是—种境界, 或意境, 本来境界需要很多语言来表达, 但画家却是通过画面来传达作者的—种思想或愿望, 使人们在看画之后会依据画理产生联想, 最后形成了观者与作者心心相通。 这就达到了 “画可传神” 的效果了。
  山水画的形、 态、 景、 情、 神五者相连,互相依存, 缺—不可, —个好的山水画家就必须在这五个字上下功夫。
  意境是作者感情的化身, 什么样的感情就会在画里面表达什么样的意境。 如果为了意境而故意拔高, 任意改变物体的形态, 我认为此法不可取。 为了哗众取宠而刻意画—些雄矮奇险之物’ 我认为也不可取。 我还是选择平易写实这—路。 平淡无奇, 画面逼真, 同样可以表达我的情思, 传递我的意境。
  谈不上什么 “风格” ,我只是坚持用自己的语言’ 走自己的路。